Slavica Occitania

Le littéraire et le visuel dans la culture russe des XXe et XXIe siècles

[Sommaire du numéro]

Maria RUBINS

Dans les spires du serpent : le rite de passage dans l’iconographie de l’avant-garde

Icône PDFTélécharger le PDF

Résumé

L’article propose une interprétation d’un code iconographique archétypal (le code « serpentin ») récurrent dans les arts visuel et verbal de l’avant-garde, et représentant une série d’expériences ésotériques et liminales, telles le rite de passage, l’initiation, la conscience divisée, la mort rituelle et la résurrection, le conflit violent entre l’aspect rationnel de la nature humaine et la libido, ainsi que l’opposition entre les structures sociales oppressives et la liberté individuelle. L’analyse des textes de Gaïto Gazdanov, Vladislav Khodassevitch, Fiodor Sologoub, André Breton et Robert Desnos montre que le discours d’initiation est exprimé généralement dans un « espace » sémiotique intermédial et stimule l’exploration créatrice des formes diverses de l’ekphrasis. Les récits littéraires sont juxtaposés ici à des œuvres plastiques qui emploient le même code iconographique pour représenter l’initiation, en particulier un collage de Max Ernst de 1920 environ. L’étude comparative de ces œuvres de l’avant-garde illustre l’adaptabilité de l’ekphrasis et sa tendance à évoluer au-delà de la transposition verbale conventionnelle des objets d’art.

Abstract

In the Serpent’s Embrace: the Rite of Passage in Avant-Garde Iconography

The article proposes an interpretation of an archetypal serpentine iconographic code, recurrent in visual and verbal arts of the avant-garde period, as an expression of a range of liminal esoteric experiences, including the rite of passage, initiation, split consciousness, ritual death and resurrection, violent conflict between the rational aspect of human nature and libido, and the opposition between oppressive social structures and individual freedom. An analysis of texts by Gaïto Gazdanov, Vladislav Khodasevich, Fedor Sologub, André Breton and Robert Desnos demonstrates that the discourse of initiation is generally articulated in an inter-disciplinary semiotic “space,” leading to creative exploration of various forms of ekphrasis. Literary narratives are juxtaposed against selected works of plastic arts that employ a similar iconographic code to represent initiation, in particular Max Ernst’s 1920 collage. The comparative treatment of these avant-garde works highlights the adaptability of ekphrasis and its propensity for evolution far beyond the conventional verbal rendering of artefacts.

Zusammenfassung

В змеиных объятиях: инициальный сюжет в иконографии авангарде

Определенное графическое выражение архетипного «змеиного кода», нашедшее широкое применение в литературе и искусстве авангарда, интерпретируется в данной статье как метафора эзотерического и лиминального опыта, включая инициацию, раскол сознания, ритуальную смерть и воскресение, конфликт между рациональным аспектом человеческой натуры и либидо, а также оппозицию между репрессивными социальными структурами и индивидуальной свободой. Анализ ряда произведений Гайто Газданова, Владислава Ходасевича, Федора Сологуба, Андре Бретона и Робера Десноса демонстрируют, что инициальный дискурс формируется как правило в интермедиальном семиотическом пространстве, стимулируя новые творческие подходы к различным типам экфрасиса. Литературные тексты обсуждаются в контексте предметов изобразительного искусства, в которых змеиный код используется для репрезентации инициации, в частности коллажа Макса Эрнста 1920 г. Сопоставление литературных и пластических произведений авангарда демонстрирует способность экфрасиса к адаптации и заложенную в нем тенденцию к эволюции за пределы конвенциальных способов словесной транспозиции изобразительных искусств.

Pour citer ce document

Maria RUBINS, «Dans les spires du serpent : le rite de passage dans l’iconographie de l’avant-garde» in Catherine Géry (éd.) et Hélène Mélat (éd.), Le littéraire et le visuel dans la culture russe des XXe et XXIe siècles, Slavica Occitania, 38, 2014, p. 171-191.