http://interfas.univ-tlse2.fr/reflexos/1600 Entrées d’index fr 0 http://interfas.univ-tlse2.fr/reflexos/1685 Dans cet article, nous proposons une approche comparative de la chanson en portugais, à partir de regards croisés centrés en particulier sur les premiers festivals de chanson télévisés organisés dans les années 1960 au Brésil et au Portugal, mais également sur la chanson engagée qui émerge dans ces deux pays à la même époque. La comparaison nous permet d’établir des points communs et des divergences entre deux pays où l’industrie de la musique se transforme et se popularise dans un contexte de dictatures – l’Estado Novo au Portugal et la Dictature militaire au Brésil. Neste artigo, propomos uma abordagem comparativa da canção em língua portuguesa, a partir de perspectivas cruzadas centradas sobretudo nos primeiros festivais de canção na televisão organizados nos anos 1960 no Brasil e em Portugal, mas igualmente na canção de protesto que emerge em ambos os países naquela época. O olhar comparativo permite-nos estabelecer semelhanças e divergências entre dois países em que a indústria da música se transforma e se populariza num contexto de ditaduras – o Estado Novo em Portugal e a Ditadura militar no Brasil. Crossed Perspectives on the Song in the 1960s in Portugal and Brazil In this article, we take a comparative approach to song in Portuguese, focusing in particular on the first televised song festivals organised in the 1960s in Brazil and Portugal, but also on the politically committed song that emerged in these two countries at the same time. The comparison allows us to establish the similarities and differences between two countries where the music industry was transformed and popularised in a context of dictatorships - the Estado Novo in Portugal and the military dictatorship in Brazil. dim., 28 janv. 2024 14:53:23 +0100 dim., 28 janv. 2024 17:39:27 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/reflexos/1685 http://interfas.univ-tlse2.fr/reflexos/1650 « Cantar alentejano » et « Teresa Torga » sont deux chansons de José (« Zeca ») Afonso inspirées d’événements à résonnance politique incarnés par deux figures féminines : d’une part, l’assassinat de Catarina Eufémia en 1954 dans l’Alentejo ; d’autre part, les remous causés par une ancienne vedette du théâtre de revue qui apparaît nue dans les rues de Lisbonne et qu’un journaliste décide de prendre en photo. Ces femmes deviennent le symbole de causes qui les dépassent et incarnent la quête de liberté face à un régime castrateur ou dans une période où l’idéal démocratique fait son lent chemin dans le Portugal post-25 avril. En revenant sur les circonstances dans lesquelles elles ont été composées et éditées, nous essaierons de comprendre comment peut se dessiner à partir de ces deux chansons une réflexion autour de la lutte émancipatrice d’un peuple opprimé : José Afonso chante moins la lutte que les lendemains qu’elle promet, en prenant le contrepied d’un arbitraire politique et social, dont on peut s’émanciper par la célébration d’un geste et la construction de symboles. “Cantar alentejano” e “Teresa Torga” são duas canções de José (“Zeca”) Afonso inspiradas em acontecimentos com ressonância política centrados em duas figuras femininas: por um lado, o assassinato de Catarina Eufémia em 1954 no Alentejo; por outro, o rebuliço causado por uma ex-estrela do teatro de revista que surge nua nas ruas de Lisboa e que um jornalista decide fotografar. Estas mulheres tornam-se o símbolo de causas que as ultrapassam e personificam a busca da liberdade frente a um regime castrador ou num período em que o ideal democrático avança lentamente no Portugal pós 25 de abril. Retomando as circunstâncias em que foram compostas e editadas, tentaremos perceber como, destas duas músicas, pode emergir uma reflexão sobre a luta emancipadora de um povo oprimido: José Afonso canta menos a luta do que o futuro que esta promete, opondo-se a um arbítrio político e social, do qual nos podemos emancipar pela celebração de um gesto e pela construção de símbolos. “Cantar alentejano” and “Teresa Torga” are two songs by José (“Zeca”) Afonso inspired by events with political resonance embodied by two female figures: on the one hand, the assassination of Catarina Eufémia in 1954 in Alentejo; on the other hand, the turmoil caused by a former star of the revue theater who appears naked in the streets of Lisbon and whom a journalist decides to take a picture of. These women become the symbol of causes that go beyond them and embody the quest for freedom in the face of a castrating regime or in a period when the democratic ideal is making its slow way in post-April 25 Portugal. By returning to the circumstances in which they were composed and edited, we will try to understand how these two songs can draw a reflection around the emancipatory struggle of an oppressed people: José Afonso sings less about the struggle than about the future it promises, taking the opposite view of political and social arbitrariness, from which one can emancipate oneself by celebrating a gesture and constructing symbols. sam., 02 déc. 2023 10:57:14 +0100 jeu., 04 janv. 2024 10:14:20 +0100 http://interfas.univ-tlse2.fr/reflexos/1650